울산 불후의명곡 시간, 9월 19일 방송과 울산 특집 보는 순서

안녕하세요. 울산 불후의명곡 시간을 찾는 분이라면, 이번 주 무대를 놓치고 싶지 않은 마음이 가장 크실 겁니다. 울산의 넓은 야외 무대는 집에서 보는 화면도 좋지만, 방송 시간이 지나면 아쉬움이 오래 남습니다.

이번에는 몇 시에 켜야 하는지부터 차분히 짚어보겠습니다. 2026년 울산 특집은 1부와 2부가 나뉘어 이어집니다. 같은 행사라도 방송 날짜와 현장 공연 날짜를 혼동하기 쉬워서, 그 차이부터 알아두면 편합니다.

특히 트로트를 좋아하는 분이라면 손태진의 무대와 이찬원의 울산 노래가 궁금하실 텐데요. 어느 순서로 보면 좋을지까지 함께 정리합니다.

울산 불후의명곡 시간, 가장 먼저 확인할 내용

울산 특집 2부는 2026년 9월 19일 토요일 오후 6시 5분에 케이비에스 2티브이(KBS 2TV)에서 방송됩니다. 저녁 식사 준비와 겹칠 수 있는 시간이라 미리 알림을 맞춰두면 한결 여유롭습니다. 이번 방송은 774회로 편성된 ‘록 페스티벌 인 울산(ROCK Festival in Ulsan)’ 2부입니다.

9월 12일에 먼저 방송된 773회는 같은 특집의 1부였습니다. 보통 불후의 명곡은 토요일 오후 6시 5분에 시작합니다. 다만 스포츠 중계나 특별 편성은 방송 흐름을 바꿀 수 있으니, 당일 케이비에스 편성표를 한 번 보는 습관이 좋습니다.

여기서 중요한 것은 울산에서 열린 행사의 시작 시간이 아닙니다. 집에서 시청하는 분에게 필요한 시간은 케이비에스 2티브이 본방송 시작 시각이라는 점입니다.

텔레비전 앞에 앉을 때는 시작보다 5분 정도 먼저 채널을 맞추는 편이 낫습니다. 특집은 오프닝 영상과 현장 분위기부터 봐야 공연의 결이 더 잘 느껴지거든요.

직접 방송을 챙겨보면 야외 공연은 객석의 박수와 함성이 곡의 일부처럼 들립니다. 가수의 목소리만 듣는 것과는 또 다른 재미가 생깁니다.

울산 특집은 왜 1부와 2부로 나뉘었을까요

이번 울산 무대는 여러 세대의 가수와 다양한 장르가 함께한 큰 야외 특집입니다. 한 번에 모두 담기에는 무대 수가 많아 1부와 2부로 나뉘어 방송됩니다. 1부는 9월 12일에 방송됐습니다.

이승기, 포레스텔라, 이찬원, 다영, 클릭비, 쥬얼리의 무대가 먼저 공개됐습니다. 2부는 9월 19일 방송입니다. 아가미(AGAMI), 크래비티(CRAVITY), 허니제이, 매드클라운, 손태진, 에일리가 출연하고, 1부 출연진 일부도 다시 무대에 오릅니다.

이렇게 나뉜 특집은 한 회만 봐도 즐길 수 있지만, 처음부터 보면 행사 전체의 분위기를 더 잘 따라갈 수 있습니다. 1부는 반가운 얼굴들과 지역의 정서를 담았고, 2부는 장르를 넓히는 흐름으로 이어집니다.

울산 태화강 국가정원은 강변 풍경이 넓게 열려 있는 곳입니다. 무대 조명과 관객석이 함께 잡히면, 실내 공개홀과는 다른 시원한 화면이 만들어집니다. 불후의 명곡은 원곡의 정서를 살리면서도 출연자의 색을 더하는 방송입니다.

그래서 같은 노래라도 누가 부르느냐에 따라 전혀 다른 기억으로 남습니다. 트로트 팬에게는 이런 합동 특집이 특히 반갑습니다. 익숙한 정통 가요와 젊은 세대의 무대가 한 방송 안에서 자연스럽게 이어지기 때문입니다.

울산 불후의명곡 시간에 주목할 손태진 무대

2부에서 트로트 팬이 가장 기다릴 이름 가운데 하나는 손태진입니다. 손태진은 본명을 그대로 쓰는 가수이며, 2016년 포르테 디 콰트로(Forte di Quattro)로 먼저 대중에게 이름을 알렸습니다. 이후 솔로 활동과 방송을 통해 폭넓은 팬층을 만들었습니다.

성악을 바탕에 둔 단단한 저음과, 가사를 또렷하게 전하는 발성이 손태진 무대의 장점입니다. 대표곡으로는 ‘참 좋은 사람’, ‘당신의 카톡사진’, ‘귀한 당신’, ‘백만송이 장미’, ‘널 부르리’를 떠올리는 분이 많습니다. 곡마다 다른 표정을 내면서도 말하듯 노래하는 힘이 느껴집니다.

손태진은 ‘불타는 트롯맨’ 우승 이후 여러 음악 방송과 공연에서 꾸준히 모습을 보였습니다. 최근에도 트로트 중심 무대와 장르를 넘는 협업을 오가며 활동을 이어가고 있습니다. 울산 특집에서는 심수봉의 ‘백만송이 장미’, ‘노래하는 곳에’, ‘널 부르리’를 들려줄 예정입니다.

특히 ‘백만송이 장미’는 화려한 기교보다 노랫말의 온도를 어떻게 전하느냐가 더 중요한 곡입니다. 이 노래의 가사는 사랑을 꽃에 비유하지만, 마냥 밝은 이야기만은 아닙니다. 오래 기다리고 마음을 내어주는 사람의 감정이 담겨 있어, 중장년 시청자에게도 깊게 닿는 곡입니다.

손태진이 이 곡을 부를 때는 높은 음보다 문장 끝의 여운을 들어보면 좋습니다. 한 소절을 급히 넘기지 않고 남겨두는 방식이 곡의 쓸쓸함을 살립니다. ‘널 부르리’는 힘 있게 밀어붙이는 구간과 섬세하게 낮추는 구간이 함께 있는 곡입니다.

큰 야외 무대에서 관객과 호흡하기 좋은 이유가 여기에 있습니다. 실제로 무대를 볼 때는 화면만 보지 말고 객석의 반응도 함께 보시면 좋습니다. 한 가수가 노래를 끌어가는 힘은 박수가 들어오는 타이밍에서 더 분명하게 보이더라고요.

이찬원의 울산 아리랑이 남긴 의미

1부에서는 이찬원이 ‘나의 오랜 여행’과 ‘울산 아리랑’을 불렀습니다. 이찬원은 본명 이찬원으로 활동하며, 2020년 ‘미스터트롯’에서 이름을 널리 알린 가수입니다. 그의 정식 가수 데뷔는 2020년으로 보는 경우가 많습니다.

경연 방송 이후에는 음반, 예능, 진행을 오가며 친근한 이미지와 안정된 노래 실력을 보여주고 있습니다. 대표곡으로는 ‘시절인연’, ‘편의점’, ‘참 좋은 날’, ‘풍등’, ‘하늘 여행’을 꼽을 수 있습니다. 흥겨운 곡에서도 가사를 놓치지 않는 점이 이찬원의 강점입니다.

‘미스터트롯’ 이후에도 이찬원은 여러 음악 방송과 특집 프로그램에서 꾸준히 노래해 왔습니다. 노래만 부르는 가수라기보다, 무대 전체의 흐름을 읽는 진행자로도 익숙한 얼굴입니다. ‘울산 아리랑’은 지역의 이름을 앞세운 노래라서 울산 야외 무대와 잘 어울립니다.

단순히 지명을 넣은 노래가 아니라, 고향과 사람을 부르는 정서가 살아 있기 때문입니다. 아리랑 계열 노래는 한 번에 감정을 쏟기보다, 장단을 타며 이야기를 풀어내는 맛이 중요합니다. 이찬원의 구성진 창법은 이 부분에서 자신의 장점을 잘 보여줍니다.

‘나의 오랜 여행’은 제목처럼 지나온 길을 돌아보게 하는 곡입니다. 젊은 시절의 속도보다 지금 곁에 있는 사람을 생각하게 하는 가사가 인상적으로 다가옵니다.

트로트는 가사가 어렵지 않아도 마음을 오래 붙잡는 장르입니다. 한 줄을 따라 부르다가도 자기 삶의 장면이 떠오르면, 그때 노래는 그냥 방송 음악을 넘어섭니다.

장르가 섞여도 울산 특집이 어색하지 않은 까닭

불후의 명곡은 트로트만을 위한 방송은 아닙니다. 그렇지만 트로트 팬이 봐도 지루하지 않은 이유는, 각 장르의 가수가 자기 방식으로 노래의 이야기를 전달하기 때문입니다. 포레스텔라는 크로스오버 무대로 폭발적인 화음을 들려줍니다.

1부에서는 ‘보헤미안 랩소디(Bohemian Rhapsody)’, ‘피아노 맨(Piano Man)’, ‘데스파시토(Despacito)’를 선보였습니다. 원곡을 잘 아는 분이라면 새 편곡이 낯설 수도 있습니다. 그런데 한 곡의 뼈대를 지키면서 다른 색을 입히는 순간, 다시 듣는 재미가 생깁니다.

에일리는 2부에서 ‘유 앤드 아이(U&I)’, ‘노래가 늘었어’, ‘보여줄게’를 부릅니다. 폭발적인 성량이 필요한 곡들이라 야외 공연의 넓은 공간을 채우기에 잘 맞습니다. 매드클라운은 시소와 함께 ‘수고했어 봄’, ‘그랬구나’를 준비했습니다.

랩이 낯선 분도 가사의 흐름을 따라가면, 말로 위로를 건네는 노래라는 점을 느낄 수 있습니다. 아가미는 ‘해방록’, ‘러브버그(LOVEBUG)’, 큐더블유이알(QWER)의 ‘고민중독’을 들려줍니다. 밴드 사운드는 텔레비전 음량을 너무 낮추지 않고 들어야 악기의 맛이 살아납니다.

크래비티는 ‘레모네이드 피버(Lemonade Fever)’와 ‘셋 넷 고?(SET NET GO?)’ 무대를 예고했습니다. 젊은 가수의 춤과 음악도 한 번 편하게 보면, 손주 세대와 이야기 나눌 소재가 됩니다.

허니제이는 노래보다 춤으로 무대의 에너지를 전하는 출연자입니다. 음악 방송에서 춤 무대가 들어가면, 공연의 호흡이 한 번 환기되는 효과가 있습니다. 이승기와 매드클라운은 싸이의 ‘아버지’를 함께 부릅니다.

서로 다른 장르의 두 사람이 만나는 무대라서, 원곡의 감정을 어떻게 나눌지 기대해볼 만합니다. 노래 제목만 보고 원곡과 비교하려는 마음도 이해합니다. 하지만 불후의 명곡은 원곡을 그대로 재현하는 무대보다, 출연자가 어떻게 새로 해석하는지를 보는 방송입니다.

본방송을 더 재미있게 보는 작은 방법

첫째는 가수 이름보다 곡 제목을 먼저 살피는 방법입니다. 내가 아는 노래가 나오면 자연스럽게 집중하게 되고, 처음 듣는 곡도 다음에 찾아 들을 이유가 생깁니다. 둘째는 가사를 한꺼번에 다 붙잡으려 하지 않는 방법입니다.

한 곡에서 유난히 마음에 남는 한 문장만 기억해도 무대의 감정은 충분히 따라갈 수 있습니다. 셋째는 편곡의 차이를 들어보는 것입니다. 원곡이 느린 발라드였는데 리듬을 바꾸거나, 잔잔한 노래에 밴드 사운드를 더하면 곡의 인상이 달라집니다.

특히 트로트 무대에서는 앞부분보다 마지막 절이 더 중요할 때가 많습니다. 가수가 감정을 조금씩 쌓아 올린 뒤 끝맺음에서 무엇을 남기는지 들어보시면 좋습니다.

저는 익숙한 노래가 나오면 가만히 따라 부르며 듣는 편입니다. 그러면 무대의 완성도를 따지기보다, 내 기억 속 노래와 지금 무대가 만나는 순간이 생기더라고요.

본방송을 놓쳤다고 바로 단념할 필요는 없습니다. 케이비에스 다시보기 화면과 공식 영상 채널에서 회차와 짧은 무대 영상을 확인할 수 있습니다.

다만 무료 다시보기 시점과 전체 영상 이용 방식은 달라질 수 있습니다. 이번 울산 특집을 찾을 때는 회차 번호와 ‘뉴 웨이브 페스티벌 인 울산’ 제목을 함께 넣어 찾으면 편합니다.

울산 불후의명곡 시간 자주 묻는 질문

울산 불후의명곡 시간은 9월 19일 토요일 오후 6시 5분입니다. 좋아하는 가수의 이름만 기다리기보다, 태화강 야외 무대가 만들어내는 분위기까지 천천히 즐겨보시면 좋겠습니다.

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